Santa Claus Is Coming To Town

Mε χριστουγεννιάτικη διάθεση απάντησαν οι Europe στις τελευταίες ερωτήσεις του κοινού για το 2021 αφού για την παραμονή των Χριστουγέννων και της Πρωτοχρονιάς το Ask The Band θα κάνει το απαραίτητο εορταστικό διάλειμμα .

O Joey Tempest δεν απέκλεισε την πιθανότητα να ακούσουμε ένα χριστουγεννιάτικο τραγούδι από τους Europe κάποια στιγμή αφού όπως είπε υπάρχει ακόμη χρόνος,Για να έχουμε κάτι να πορευόμαστε προς το παρόν,πήρε την κιθάρα του και μας τραγούδησε το Santa Claus Is Coming To Town μέσα από το facebook.Έτσι ένα ακόμα κομμάτι προστέθηκε στο soundtrack των Χριστουγέννων μας μαζί με το So This Christmas όπως το είχαν παίξει πριν από χρόνια ο Joey μαζί με τον Mic Michaeli σε μια εμφάνιση τους σε εκπομπή της σουηδικής τηλεόρασης. 

Ο Άη Βασίλης ήταν ο πρωταγωνιστής και στο Instagram αφού επιστρατεύτηκε από τον Mic Michaeli (που μας είχε εντυπωσιάσει με την ευρυματικότητα και τη φαντασία  του τόσο στη σειρά των Lockdown Sessions αλλά και των Favourite Albums )για να μας μιλήσει για το keyboard που χρησιμοποιήθηκε για τον ήχο κάτω από τη μελωδία του The Final Countdown.Kαθώς εξηγούσε πως το συκεκριμένο μοντέλο (PPG Wave 2.2) προφερόταν με κάπως αστείο τρόπο στην Ελβετία όπου ηχογραφήθηκε το άλμπουμ μπήκε στη μέση ένα ξωτικό που προκάλεσε μια μικρή αναστάτωση αφού είχε κάποια παράπονα για τον Mic,όμως ο Aη Βασίλης το χειρίστηκε αποτελεσματικά και μας αποχαιρέτησε με τις ευχές των μελών της μπάντας.

View this post on Instagram

A post shared by EUROPE (@officialeuropetheband)

Οι Europe θα επιστρέψουν  για να απαντήσουν σε ακόμα περισσότερες ερωτήσεις των φίλων τους μέσα από το Ask The Band τη νέα χρονιά οπότε έχουμε χρόνο να σκεφτούμε κατί καλό να ρωτήσουμε.

Kαλα Χριστούγεννα!

 

Εurope @Vaasa Winter Festival...and more

 Tην τρίτη και τελευταία ζωντανή τους εμφάνιση για το 2021 έκαναν οι Europe την Παρασκευή 3 Δεκεμβρίου και  πάλι στην Φινλανδία (όπως και τις δύο προηγούμενες) και το Vaasa Winter Festival.Για πρώτη φορά φέτος εκτός από το καλοκαιρινό φεστιβάλ που συνδυάζει τη γαστρονομία και την οινοποσία με τη μουσική οι διοργανωτές αποφάσισαν να τολμήσουν και την χειμωνιάτική εκδοχή του που κατάφερε να συγκεντρώσει γύρω στους 2000 θεατές.

Οι Europe ήταν οι headliners της πρώτης μέρας και ανέβηκαν στη σκηνή της Sahko Arena στις 22.30 και έπαιξαν ένα σετ κάπως ανανεωμένο σε σχέση με τις εμφανίσεις του καλοκαιριού με μια καλή δόση από War Of Kings με κομμάτια όπως το ομότιτλο και το Nothing To Ya αλλα και παλιότερα αγαπημένα όπως το Heart Of Stone.Mια πολύ μικρή γεύση από τη συναυλία μας δίνει τό σύντομο βίντεο του The Final Countdown από την σελίδα του φεστιβάλ στο Instagram αλλά και οι φωτογραφίες που μπορείτε να δείτε εδώ.

 

 Μια εβδομάδα αργότερα ο John Norum (λίγο πριν βγει στους δρόμους της Gotham City) απαντώντας σε ερώτηση που του έγινε μέσα από την σειρά Ask The Band μας αποκάλυψε ποιά είναι η ρουτίνα που ακολουθεί πριν βγεί στη σκηνή.Για αρχή τεντώνει τους μύες του και στη συνέχεια παίζει λίγο κιθάρα για να "ζεστάνει " τα χέρια του.Μισή ώρα πριν τη συναυλία και αφού έχει τσεκάρει τα τραγούδια για να βεβαιωθεί πως δεν έχει γίνει κάποια αλλαγή σε σχέση με το soundcheck,πινει μια και μοναδική μπύρα και τότε είναι απόλυτα έτοιμός να "ροκάρει"!Ο John είχε αναφερθεί και στο παρελθόν στο συγκεκριμένο θέμα -ίσως όχι με τόσες  λεπτομέρειες.Ήταν στα παρασκήνια της πρώτης συναυλίας που έδωσαν οι Europe στο Λονδίνο μετά την επανένωση τους και την κυκλοφορία του Start From The Dark,τον Νοεμβριο του 2004, την οποία είχαμε όλοι την ευκαιρία να απολαύσουμε μέσα από το DVD Live From The Dark.

View this post on Instagram

A post shared by EUROPE (@officialeuropetheband)

Στην συναυλία τους Almost Unplugged στις αρχές του 2008 οι Europe διασκεύασαν κάποια τραγούδια ως φόρο τιμής στις αγαπημένες τους μπάντες και ο Ian Haugland επέλεξε αυτ;o που του άρεσε περισσότερο απαντώντας σε σχτική ερώτηση στο Instagram.Tο τραγούδι είναι το Since I've Been Loving You των Led Zeppelin που εκτός από τη χαρά να το παίξουν και μάλιστα καλά ,τους έφερε και θετικά σχόλια από τον αγγλικό τύπο και τους έδωσε ακόμα μεγαλύτερη αξιοπιστία.

Ask The Band Ep.4 & Europe@ Skavlan Talk Show

 Το τέλος της εβδομάδας ήρθε με ...έντονη δραστηριότητα για τους Europe.Έτσι το βράδυ της Παρασκευής,λίγο πριν βρεθούν ζωντανά στη σκηνή του Vaasa Winter Festival στην Φινλανδία κάποια μέλη τους απάντησαν στις ερωτήσεις των φίλων τους στα πλαίσια τou Αsk The Band και κάποια άλλα βρέθηκαν στις οθόνες της σουηδικής τηλεόρασης για λογαριασμό του πιο διάσημου σκανδιναβικού talk show.

Στον παγωμένο Φινλανδικό Βορρά έκανε τo...ντεμπούτο του στο Ask The Band  ο Mic Michaeli απαντώντας μέσα από το Facebook - και με λίγη βοήθεια από τον John Norum- στην ερώτηση ποιούς καλλιτέχνες θα ήθελε να δει να παίζουν ζωντανά αν μπορούσε να γυρίσει το χρόνο πίσω.O maestro ξεχώρισε τους Pink Floyd και τους Beatles όμως είχε τόσες πολλές μπάντες στο μυαλό του που χρειάστηκε μια μικρή βοήθεια.Σε αυτό το σημείο είχαμε την παρέμβαση του John Norum  που αποκάλυψε πως ένας καλλιτέχνης που θα ήθελε να είχε δει κάποια συναυλία του αλλά δεν τα κατάφερε ήταν ο David Bowie και φυσικά ο Mic συμφώνησε μαζί του.O Bowie ήταν μουσικό είδωλο του Norum,ο μεγαλύτερος καλλιτέχνης όλων των εποχών αφού άλλαζε διαρκώς και δεν επαναλαμβανόταν όπως λέει και ο τίτλος του τραγουδιού του Changes.Αν θυμόμαστε καλά-γιατί έχει περάσει και καιρός-ο John Norum είχε δηλώσει πως στο νέο προσωπικό του άλμπουμ που αναμένεται να κυκλοφορήσει στις αρχές του 2022,θα υπάρχει και μια διασκευή σε τραγούδι του Bowie,κάτι που σίγουρα περιμένουμε με ενδιαφέρον να ακούσουμε.

Ο John Leven απάντησε μέσα από το Instagram σε ερώτηση σχετικά με τη διαδικασία της μίξης ενός άλμπουμ και πως βρίσκεται τελικά η ισορροπία ανάμεσα στις γνώμες του παραγωγού και του ηχολήπτη με αυτές της μπάντας.O John εξηγεί πως τα πράγματα δεν γίνονταν πάντα με υον ίδιο τρόπο.Την δεκαετία του 80 για παράδειγμα ήταν παρόντες και είχαν τηντελευταία λέξη στις μίξεις ενώ στα δύο τελευταία άλμπουμ η μίξη έγινε... δι'αλληλογραφίας.Ο παραγωγός έκανε την πρώτη μίξη,τους την έστειλε για να την ακούσουν στα δικά τους ηχοσυστήματα και εκείνοι μέσω email κάνουν τις παρατηρήσεις τους για τις αλλαγές που θέλουν να γίνουν.Για να καταλάβετε πόσο μπορεί να πάρει αυτό,η τελική μίξη του Walk The Earth ήταν η 24η όπως λέει ο John.Πάντα υπάρχουν τραγούδια που τουςδ υσκολεύουν περισσότερο αλλά και άλλα που ίσως θα έπρεπε να τους αφιερώσουν περισσότερο χρόνο,όμως έτσι γίνονται τα πράγματα.

View this post on Instagram

A post shared by EUROPE (@officialeuropetheband)

Ενώ τα βίντεο με τις απαντήσεις των Europe ανέβαιναν στα κοινωνικά δίκτυα από την κρατική τξλεόραση της Σουηδίας προβαλλόταν η τελευταία εκπομπή ενός από τα δημοφιλέστερα και μακροβιότερα talk Show της Σκανδιναβίας ,του Skavlan που έριξε αυλαία μετά από 25 σεζόν στη διάρκεια των οποίων είχε φιλοξενήσει τα μεγαλύτερα αστέρια της μουσικής και του κινηματογράφου,πολιτικούς αλλά και σημαντικές προσωπικότητες.Οι Europe μπορεί να μην ήταν ποτέ καλεσμένοι σε αυτή την εκπομπή όμως ο Joey Tempest και ο John Norum άνοιξαν το τελευταίο αυτό επεισόδιο με μια σύντομη -λιγότερο από ενάμιση λεπτό-ακουστική εκτέλεση του The Final Countdown.O Joey περιέγραψε αυτή την πολύ ωραία εμπειρία τους με μια ανάρτηση στο facebook και αναφέρθηκε στις ενδιαφέρουσες συναντήσεις που είχαν στα παρασκήνια της εκπομπής.Εκεί βρέθηκαν φυσικά με τον γνωστό δημοσιογράφο και παρουσιαστή του talk show Fredrik Skavlan αλλά και τον ηθοποιός,σκηνοθέτη και συγγραφέα Felix Herngren,δημιουργό της τηλεοπτικής σειράς Solsidan(2010-2015) στην οποία είχε εμφανιστεί και ο Joey όπου τραγούδησε το The Final Countdown στο γάμο των πρωταγωνιστών στο φινάλε του δεύτερου κύκλου (2011).Καλεσμένη ήταν και η πρόσφατα εκλεγμένη πρωθυποργός της Σουηδίας Magdalena Andersson,η πρώτη γυναίκα που αναλαμβάνει το αξίωμα στη χώρα.Μπορεί για αυτό το λόγο η κυρία Αndersson να είναι πλέον μια ιστορική προσωπικότητα, όμως η  έκπληξη της ήταν μεγάλη (και πολύ ευχάριστη) όταν είδε τα δύο μέλη των Europe στο στούντιο αφού όπως παραδέχτηκε λίγο αργότερα στην αρχή της συνέντευξής της ο Joey Tempest ήταν το εφηβικό της είδωλο και φυσικά δεν έχασαν την ευκαιρία να φωτογραφηθούν μαζί. 

Ask The Band III/The Final Countdown Artwork & John Norum Gear

 Στην τρίτη εβδομάδα της σειράς Ask The Band,μια ερώτηση σχετικά με τα πρόσωπα -εκτός της μπάντας -που εικονίζονται στο εξώφυλλο του The Final Countdown έγινε αφορμή για να θυμηθεί ο Joey Tempest την ιστορία πίσω από αυτό.
Έτσι στο βίντεο που είδαμε στο Facebook ο τραγουδιστής εξηγεί πως δεν έχει ιδέα ποιά είναι αυτά τα επιπλέον πρόσωπα-ο μόνος που το γνωρίζει είναι ο καλλιτέχνης που σχεδίασε το εξώφυλλο με τον οποίο η μπάντα δεν τα πήγαινε και τόσο καλά για ένα διάστημα αφού ,όπως τους έχουμε ακούσει πολλές φορές να λένε,δεν έμειναν και τόσο ευχαριστημένοι με το αποτέλεσμα.
Τότε λοιπόν είχαν δώσει οδηγίες στο καλλιτεχνικό τμήμα στα γραφεία της εταιρείας τους στη Νέα Υόρκη ότι ήθελαν ένα εξώφυλλο "επιστημονικής φαντασίας",με τα μέλη της μπάντας να φεύγουν από τη γη πάνω σε ασημένιους γυαλιστερούς μονόλιθους.Ο σχεδιαστής βρέθηκε και ξεκίνησε να δουλεύει πάνω στην ιδέα τους,μόνο που του πήρε λίγο παραπάνω χρόνο.Ο καιρός περνούσε,η μπάντα περίμενε,η περιοδεία για το The Final Countdown είχε ξεκινήσει στην Σκανδιναβία αλλά το άλμπουμ δεν είχε ακόμα εξώφυλλο.Κάποια στιγμή κι ενώ βρίσκονταν στον δρόμο κάπου στη Νορβηγία ειδοποίηθηκαν πως κάποιος από την δισκογραφική τους εταιρεία θα τους συναντούσε για να τους παρουσιασεί το εξώφυλλο-μάλιστα αυτό έγινε πάνω στο λεωφορείο της περιοδείας.Όταν το είδαν εκείνοι κοιτάχτηκαν για λίγο άφωνοι και μέτα είπαν πως ήταν ένα πολύ καλό αρχικό σχέδιο αφού αυτή ήταν η ιδέα που είχαν στο μυαλό τους.Πότε όμως θα ήταν έτοιμο το τελικό εξώφυλλο?Όταν άνθρωπος της εταιρείας τους είπε πως αυτό ήταν το τελικό εξώφυλλο το μόνο που μπορούσαν να κάνουν ήταν να βάλουν τα γέλια.
Μπορεί,όπως λέει και ό Joey,αν αναζητήσουμε τις λίστες με τα χειρότερα εξώφυλλα δίσκων να βρούμε και το The Final Countdown μέσα όμως ευτυχώς ούτε η μπάντα ούτε το κοινό έκρινε το άλμπουμ από την εικόνα του αλλά για την υπέροχη μουσική του γι'αυτό και παραμένει αγαπημένο για όλους μέχρι σήμερα.Όσο για τον καλλιτέχνη ό οποίος λέγεται Les Katz δεν έχει υπογράξει κάποιο άλλο αξιομνημόνευτο εξώφυλλο εκτός από αυτό που τελικά έμεινε στην ιστορία για τους λάθος λόγους.

Μια ερώτηση στην οποία ο John Norum δύσκολα θα αντιστεκόταν να απαντήσει θα ήταν αυτή που θα είχε να κάνει με τις κιθάρες του.Έτσι μέσα από το Instagram τον είδαμε να μας μιλάει για την κιθάρα αλλά και τον εξοπλισμό που χρησιμοποίησε στο δεύτερο άλμπουμ των Europe,Wings Of Tomorrow.Τα πράγματα τότε ήταν πολύ πιο απλά,μια Gibson Les Paul του 1957 κι ένα ηχείο Marshall των 100 Watt και σχεδόν κανένα άλλο εφέ.Ο Norum μας δείχνει και την Fender Stratocaster του 1965 που χρησιμοποίησε στην περιοδεία που ακολούθησε κάνοντας και μια μικρή επίδειξη του εξαιρετικού ήχου της.

View this post on Instagram

A post shared by EUROPE (@officialeuropetheband)

Αυτή την Παρασκευή πάντως δεν περιμένουμε μόνο τις απαντήσεις των Europe στις ερωτήσεις των φίλων τους  αλλά και την τρίτη τους συναυλία για αυτή τη χρονιά στο φεστιβάλ Winter Vaasa στην ομώνυμη πόλη της Φινλανδίας.Η μπάντα θα ανέβει στη σκηνή της Sahko Arena  στις 22.30 στην τελευταία εμφάνιση τους για το 2021 .

Όταν ο Ian Haugland συνάντησε τον Άη-Βασίλη

 

View this post on Instagram

A post shared by EUROPE (@officialeuropetheband)

Στην δεύτερη εβδομάδα της σειράς Ask The Band με την οποία οι Europe έδωσαν νέο ενδιαφέρον στα βράδια της Παρασκευής αλλά και στην επικοινωνία με τους φίλους τους oι ερωτήσεις που επέλεξαν να απαντήσουν ο Ian Haugland και ο John Leven δεν είχαν να κάνουν μόνο με τη μουσική αλλά μας έβαλαν και στο... πνεύμα των Χριστουγέννων.

O Ian έκλεψε την παράσταση και για μια ακόμη φορά  μας έκανε να καταλάβουμε γιατί είναι ο ντράμερ της καρδιάς μας απαντώντας μέσα από το Instagram στην ερωτηση για το πότε κατάλαβε πως δεν υπάρχει Άγιος Βασίλης. Σε πείσμα των ...αρνητών του αγαπημένου Αγίου των παιδιών,εκείνος διηγήθηκε την ιστορία της δικής του συνάντησης μαζί του.Αυτή έγινε πέρσι στη διάρκεια του Χριστουγεννιάτικου δείπνου όταν ο πατέρας του Ian βγήκε για λίγο για να πάρει εφημερίδα.Τότε ακούστηκε ένα χτύπημα στο τζάμι και εμφανίστηκε ο Άη-Βασίλης.Αφού του έκανε τις απαραίτητες ερωτήσεις για να διαπιστώσει αν ήταν όντως καλό παιδί του ευχήθηκε Καλά Χριστούγεννα και του έδωσε το δώρο που ήθελε. Έτσι ο Ian συνειδητοποίησε πως ο Άη-Βασίλης όχι μόνο υπάρχει αλλά είναι και μέντιουμ -μάλλον έχει κάποια κεραία στό σκούφο του ίσως και κάποιο καντράν κρυμμένο στα γένια του κι έτσι μπορεί να καλέσει οποιόνδήποτε στον κόσμο και να μάθει τις επιθυμίες του.Το γεγονός που τον οδήγησε σε αυτό το συμπέρασμα ήταν πως μόνο άλλος ένας άνθρωπος ήξερε ποιό ήταν το δώρο που ήθελε-ένα ζευγάρι ροζ παντόφλες-και τελικά πήρε από τον Άγιο και αυτός ήταν ο ...πατέρας του!Αυτή ήταν η χριστουγεννιάτικη ιστορία του Ian που άρεσε πολύ τόσο στους μικρούς μας φίλους όσο και σε μας τα λίγο μεγαλύτερα παιδιά.

Πιο ...κλασικού περιεχομένου η ερώτηση στην οποία απάντησε μέσα από το Facebook ο John Leven,είχε να κάνει με τη μουσική της μπάντας και τους λόγους που τους έκαναν να ηχογραφήσουν δύο φορές  το τραγούδι τους Open Your Heart.Το ακούσαμε πρώτη φορά στο δεύτερο άλμπουμ τους Wings Of Tomorrow το 1984 και μερικά χρόνια αργότερα μια λίγο διαφορετική εκδοχή του μπήκε στο Out Of This World (1988).Όπως θυμάται ο John τα πράγματα ήταν διαφορετικά την δεύτερη φορά.Δούλευαν με έναν κορυφαίο παραγωγό όπως ο Ron Nevison και στη μπάντα πλέον έπαιζε ντραμς ο Ian και keyboards o Mic ενώ είχαν αποκτήσει και μεγαλύτερη εμπειρία σε ότι είχε να κάνει με την ηχόγραφηση.Έτσι σκέφτηκαν πως το τραγούδι άξιζε μια καλύτερη μεταχείριση και είπαν να του δώσουν μια δεύτερη ευκαιρία.

Βέβαια πριν από λίγα χρόνια ο Joey Tempest τα είχε πει λίγο διαφορετικά-η εταιρεία τους πίεζε να υπάρχουν περισσότερες μπαλάντες στο άλμπουμ και το Οpen Your Heart ήταν μια έτοιμη λύση , ήταν  το κομμάτι που είχε τραβήξει την προσοχή μιας αμερικάνικης δισκογραφικής εταιρείας ενώ ήταν φρέσκο και το προηγούμενο των Whitesnake που είχαν κάνει επιτυχία με την επανέκδοση παλιότερων τραγουδιών τους στο άλμπουμ 1987.Ο Joey έχει δηλώσει πως προτιμά την αρχική εκδοχή και είναι αυτή που ακούμε στις συναυλίες τους όταν αποφασίζουν να παίξουν το συγκεκριμένο κομμάτι.Όπως και να έχει η μια άποψη δεν αποκλείει την άλλη και το σίγουρο είναι πως όλοι εμείς αγαπάμε το Open Your Heart και στις δυο του εκδοχές αφού η κάθε μια έχει τη χάρη της.

 

 Όχι ακριβώς ευχάριστα τα νέα για τον προσωπικό δίσκο του John Norum αφού είχαμε μια ακόμη αναβολή της κυκλοφορίας του που αναμένεται πλέον στις αρχές του επόμενου χρόνου.Προστέθηκαν κάποια επιπλέον φωνητικά,μπήκαν οι τελευταίες πινελιές στη μίξη από τον παραγωγό Wyn Davies και τον Peer Stappe κι έτσι ήταν αναπόφευκτη η καθυστέρηση. Ο John πάντως που έκανε την φωτογράφηση για το άλμπουμ με την Tallee Savage,μας προτείνει σαν παρηγοριά το βίντεο από το πρώτο single που θα δούμε πολύ σύντομα.Θυμίζουμε ότι το βίντεο γυρίστηκε πρόσφατα με σκηνοθέτη τον Patric Ullaeus σε ένα ανακατασκευασμένο πλοίο των Βίκινγκς αφού το θέμα του τραγουδιού είναι σχετικό και φυσικά θα δούμε και τον John Norum με ανάλογη εμφάνιση.

Ask The Band ep.1-Joey Tempest & Ian Haugland

Δείτε αυτή τη δημοσίευση στο Instagram.

Η δημοσίευση κοινοποιήθηκε από το χρήστη EUROPE (@officialeuropetheband)

Στην πρεμιέρα του τρίτου κύκλου των Friday Nights με τον τίτλο Αsk The Band o Joey Tempest και ο  Ian Haugland ήταν τα μέλη των  Europe που απάντησαν σε ερωτήσεις των φίλων της μπάντας μέσα από το Instagram και το Facebook  αντίστοιχα.

Στο βίντεο που ανέβηκε στο  Instagram o Joey Tempest μας αποκάλυψε πως δεν χρησιμοποιεί πια το περίφημο λευκό  stand  για το μικρόφωνο που φτιάχτηκε για την περιοδεία του The Final Countdown και τον συντρόφευε στη σκηνή ακόμα και μετά την επανένωση των Europe,αφού έχει ταλαιπωρηθεί αρκετά και είναι πλέον στην αποθήκη.Θυμήθηκε όμως και μια σχετική ιστορία που η αλήθεια είναι πως δεν είχαμε ξανακούσει.Υπήρξε κάποτε η ιδέα να προσθέσουν στο stand έναν μικρό αεριωθούμενο κινητήρα καθώς και έναν αισθητήρα έτσι ώστε αυτό να τον ακολουθεί στη σκηνή και να το πιάνει όποτε ήθελε-αυτά τα παιδιά (στις ιδέες τουλάχιστον) ήταν πάντα μπροστά από την εποχή τους!

Στο Facebook o Ian Haugland κλήθηκε να απαντήσει μια φαινομενικά εύκολη ερώτηση-ποίο είναι το αγαπημένο του τραγούδι από τους Thin Lizzy.Αν και όπως μας εξομολογήθηκε για εκείνον ήταν εξίσου δύσκολο με το να επιλέξει το αγαπημένο του κομμάτι από τους Europe,κατέληξε στο Jailbreak από το ομότιτλο άλμπουμ  του 1976.Δυναμικό και μελωδικό μαζί,με το καλύτερο  riff στην ιστορία,το τραγούδι λέει την ιστορία του σαν να βλέπεις μια κινηματογραφική ταινία απλά ακούγοντας το.Φυσικά δεν ξεχνάμε και την φανταστική εκτέλεση του από τους Europe μαζί με τον Scott Gorham στη σκηνή του Sweden Rock Festival το καλοκαίρι του 2013.

Ο  Ian πάντως είχε "προπονηθεί" για την περίσταση,αφού πρόσφατα απάντησε στις 10 ερωτήσεις  του Rocknytt κι έτσι μάθαμε πως το τραγούδι που θα ήθελε να είχε γράψει είναι το Stairway To Heaven των Led Zeppelin.O πρώτος δίσκος που αγόρασε με δικά του χρήματα ήταν το Sweet Fanny Adams των The Sweet (το είχε παρουσιάσει ο Mic Michaeli στη σειρά των Favourite Albums.)Όσο για το άλμπουμ που τον έκανε να ασχοληθεί με τη rock μουσική και να παίζει ντραμς ήταν το Rising των Rainbow.H αλήθεια είναι η αγάπη του Ian για αυτό το άλμπουμ δεν κρύβεται αφού τον τελευταίο χρόνο τον έχουμε ακούσει πολλές φορές να μιλάει για αυτό σε συνεντεύξεις του,ήταν το πρώτο που επέλεξε στη σειρά των Favourite Albums και φυσικά δεν θα μπορούσε να λείπει και από τους πέντε δίσκους που άλλάξαν τη ζωή του (μαζί με το In Rock των Deep Purple,Phenomenon των UFO,Brain Salad Surgery των Emerson Lake & Palmer και 2112 των Rush) όπως τα απαρίθμησε ο ίδιος για το Roppongi Rocks.Η μπάντα που θεωρεί ως την πιο υποτιμημένη είναι οι Ουαλοί Budgie.Eυτυχώς οι Metallica φρόντισαν να τους κάνουν περισσότερο γνωστούς διασκευάζοντας κάποια κομμάτια τους (Breadfan,Crash Course In Brain Surgery)στο άλμπουμ Garage Inc.Kαι οι Europe όμως,όταν το 2014 βρέθηκαν στην Ουαλία για το φεστιβάλ Steelhouse τίμησαν τους Budgie με ένα "σφηνάκι" από το τραγούδι τους Ιn For The Kill στη διάρκεια του Rock The Night.O Ian δεν έχει κρύψει την προτίμηση του και σε διαφορετικά είδη μουσικής κι έτσι στη συλλογή του υπάρχουν και δίσκοι όπως το Rubycon των Tangerine Dream αλλά και από τις συναυλίες που έχει παρακολουθήσει ξεχωρίζει αυτή του Peter Gabriel στη Στοκχόλμη το 2013.

Πολλές είναι και οι αξιομνημόνευτές εμπειρίες που είχε ο αγαπημένος ντράμερ στις συναυλίες του με τους Europe,όπως για παράδειγμα η εμφάνιση τους την παραμονή του millenium στη Στοκχόλμη στους -20 βαθμούς, πάνω σε μια  μαούνα που έπαιξε το ρόλο πλωτής εξέδρας .To πιο παράξενο πάντως συνέβη στη μοναδική τους συναυλία στην Ινδία στα τέλη της δεκαετίας του 80,σε ένα ποδοσφαιρικό γήπεδο στη Βομβάη γεμάτο με σχεδόν 50 χιλιάδες θεατές.Πριν καλά καλά αρχίσουν να παίζουν τα φώτα της σκηνής έσβησαν αφού όπως αποδείχτηκε ο υπέυθυνος είχε ξεχάσει να ανεφοδιάσει τη γεννήτρια που λειτουργούσε με diesel.Μέχρι να αποκατασταθεί το πρόβλημα τη λύση έδωσε ένας προνοητικός θεατής που από την πρώτη σειρά φώτισε για λίγο τη σκηνή με το ...φακό του.

Οι Europe έχουν πιστούς θαυμαστές σε όλο τον κόσμο,σε κάθε τόπο όμως φαίνεται πως έχουν την ξεχωριστή χάρη τους.Έτσι στην Ιαπωνία είναι πιο συγκεντρωμένοι,στην Σκανδιναβία πιο συγκρατημένοι,στη νότια Ευρώπη πιο παθιασμένοι,στην Αμερικη πιο εύθυμοι και στη Νότια Αμερική πιο ασυγκράτητοι.Ο Ian απολαμβάνει εξίσου το να παίζει σε ένα μικρό χώρο και ένα μεγάλο φεστιβάλ για διαφορετικούς λόγους σε κάθε περίσταση.Στο κλαμπ αντiμετωπίζεις το κοινό σχεδόν κατάματα , η αντίδραση είναι άμεση και η αίσθηση πιο αληθινή και προσωπική.Από την άλλη όταν παίζει μπρόστα στο κοινό ενός φεστιβάλ,η ενέργεια είναι απίστευτη και μαγική όταν ξεκινάει για παράδειγμα το The Final Countdown.Όπως τονίζει χαρακτηριστικά χρειάζεσαι το ένα για να εκτιμήσεις το άλλο!

Ask Europe The Band

 Η σειρά των Friday Nights που έγινε αγαπημένη συνήθεια για τους φίλους των  Europe και κράτησε  τη μπάντα  σε επαφή μαζί τους για πάνω από ένα χρόνο,επιστρέφει για έναν τρίτο κύκλο με  τον εύγλωττο τίτλο Ask The Band.Κάθε Παρασκευή βράδυ τη γνωστή ώρα-δηλαδή γύρω στις 9 το βράδυ ώρα Ελλάδας- ένα μέλος της μπάντας θα απαντά σε μια από τις ερωτήσεις που θα υποβάλλονται από το κοινό μέσα από τις σελίδες τους σε facebook  και Instagram κάθε Δευτέρα μετά την δημοσίευση της σχετικής ανάρτησης ως τα μεσάνυχτα της Τετάρτης -ώρα Ηνωμενου Βασιλείου,δηλαδή ως τις 2.00 π.μ ώρα Ελλάδας-.

Η μπάντα θα επιλέγει ποιά ερώτηση θα απαντηθεί κάθε φορά και αυτό θα γίνεται από ένα μέλος της που θα επιλέγεται τυχαία,χωρις συγκεκριμένη φορά μέσα από ένα βίντεο για το  Facebook και ένα για το  Instagram.Έτσι μπορείτε να κάνετε την ερώτηση σας και στις δύο πλατφόρμες ή αν έχετε έμπνευση να κάνετε διαφορετική ερώτηση σε κάθε μια από αυτές.Αν πάλι η έμπνευση σας έρθει Πέμπτη πρωί-εκτός δηλαδή του χρονικού περιθωρίου που αναφεράμε παραπάνω-θα πρέπει να κάνετε την ερώτηση σας την επόμενη εβδομάδα όπως άλλωστε και αν αυτή δεν απαντηθεί αλλά εσείς πρέπει οπωσδήποτε να μάθετε.

Για μια ακόμη φορά περιμένουμε με μεγάλο ενδιαφέρον τα βράδια της Παρασκευής για ...κουβεντούλα με τη μπάντα μέχρι να έρθει η ώρα να ακόύσουμε και πάλι τη μουσική τους.

photo:Gilles Simon

John Norum and The Vikings

 

Πριν από ένα περίπου μήνα όταν ο John Norum βρέθηκε στη Γαλλία για το φεστιβάλ Guitarre En Scene έδωσε μια συνέντευξη στο Radioperfecto ,λίγο πριν βγει στη σκηνή, στην οποία είπε μερικές ακόμα πληροφορίες για το προσωπικό του άλμπουμ που περιμένουμε -σύμφωνα πάντα με δική του δήλωση-να κυκλοφορήσει μέχρι το τέλος του Οκτώβρη (δηλαδή τις επόμενες μέρες).

Αυτή τη φορά λοιπόν θα ακούσουμε κάτι διαφορετικό από τον blues ήχο του Play Υard Blues,λίγο "βαρύτερο" όπως είπε ο John πάντα όμως στο ύφος του κλασικού rock.O κιθαρίστας αποκάλυψε ακόμη πως έχει αναλάβει και τον ρόλο του τραγουδιστή εκτός από κάποια κομμάτια στα οποία συμμετέχει ένας καλός του φίλος που όπως μάθαμε λίγο αργότερα είναι ο Age Sten Nielsen και η προσθήκη του την τελευταία στιγμή ήταν αυτή που καθυστέρησε και την κυκλοφορία του δίσκου.

Προτεραιότητα για τον John έχουν πάντα οι Europe,παράλληλα όμως ασχολείται και με άλλα πράγματα όπως ο προσωπικός του δίσκος αλλά και εμφανίσεις όπως αυτή στο Guitar En Scene σαν μέλος της Αll Stars Band του φεστιβάλ όπου είχε την ευκαιρία να παίξει ένα σετ δικής του επιλογής αποτελούμενο κυρίως από δικά του τραγούδια αλλά και από ένα κομμάτι των Europe και των Dokken μαζί με σημαντικούς μουσικούς όπως ο Gus G,o Dino Jelusic με τη μπάντα του και ο Ronnie Romero.Αυτή ήταν η δεύτερη παρουσία του Norum στο φεστιβάλ και -όπως και η πρώτη μαζί με τους Europe το 2016-ήταν μια πολύ καλή εμπειρία.

Ο John για μια ακόμη φορά αναφέρθηκε στην παραλίγο συνεργασία του με τους UFO που φαίνεται δεν ήταν γραφτό να πραγματοποιηθεί.Αν και οι φήμες που τον ήθελαν να μπαίνει στη θρυλική μπάντα φούντωναν κάθε φορά που αποχωρούσε ο Michael Schenker,η μοναδική φορά που του έγινε η σχετική πρόταση ήταν το 2003.Εκείνος δέχτηκε και μάλιστα είχε αρχίσει να δουλεύει πάνω σε κάποια κομμάτια που ήθελε να τους προτείνει.Όμως δύο εβδομάδες μετά δέχτηκε ένα τηλεφώνημα από τον Ian Haugland που του μίλησε για την επανένωση των Europe.Eκείνος συμφώνησε να συναντηθεί με τα υπόλοιπα μέλη της μπάντας πιστεύοντας αρχικά πως η υπόθεση θα αφορούσε απλά μια περιοδεία.Όταν όμως μίλησαν για μια καινούρια αρχή,με καινούρια τραγούδια και συναυλίες δεν μπόρεσε να αντισταθεί στην ιδέα ότι θα έπαιζε και πάλι τη δική του μουσική μαζί με τους παλιούς του φίλους κι έτσι έκανε πίσω από τους UFO.Όπως είπε μίλησε προσωπικά τόσο με τον Phil Mogg όσο και τα άλλα μέλη των UFO που έδειξαν κατανόηση.Μόνο ο μάνατζερ τους δεν παρέδωσε τόσο εύκολα τα όπλα  και του ζήτησε να κάνει και τα δύο,κάτι που ο John φυσικά αρνήθηκε.

Ο John Norum και ο Patric Ullaeus στα γυρίσματα του βίντεο για το Walk The Earth το 2017.
photo:rEvolver.se

Πριν από λίγες μέρες ο John Norum βρέθηκε με μια εκλεκτή μουσική παρέα (Peer Stappe,Age Sten Nielsen,Mikkey Dee,Mikael Planefeldt και ο tour manager των Europe,Staffan Lindhal) στο Γκέτεμποργκ για ένα γεύμα με Ινδική κουζίνα που όπως ξέρουμε αγαπάει πολύ.Eπόμενος σταθμός του ήταν το Varberg όπου γυρίστηκε το πρώτο βίντεο από το επερχόμενο άλμπουμ του υπό τις σκηνοθετικές οδηγίες του Patric Ullaeus σε ένα συναρπαστικό σκηνικό.Πρόκειται για το πλοίο Galtaback που είναι ανακατασκευή πλοίου των Vikings με τη χρήση μερών από αυθεντικό πλοίο που ανακαλύφθηκαν στην ομώνυμη περιοχή το 1928.Έτσι εξηγείται η διαφορετική εμφάνιση του John αλλά και των συμπαθέστατων κυρίων που τον πλαισιώνουν στις φωτογραφίες που δημοσιεύτηκαν στην σελίδα του στο facebook και μας δίνουν μια πρώτη γεύση από τα καλύτερα που έρχονται.

To πλοίο Galtaback όπου γυρίστηκε το βίντεο

Joey Tempest @ Zeppelin Symphonic

Μετά από περίπου ενάμιση χρόνο και πολλές αναβολές πραγματοποιήθηκε τελικά την περασμένη Κυριακή 10 Οκτωβρίου στο Λονδίνο η συναυλία Zeppelin Symphonic-A Rock Celebration,αφιερωμένη στα τραγούδια των Led Zeppelin που διοργάνωσε ο ραδιοφωνικός σταθμός Planet Rock  και στην οποία συμμετείχε όπως ξέρουμε και ο Joey Tempest.

Στην σκηνή του London Palladium βρέθηκαν κάποιοι από τους συντελεστές της ομώνυμης παράστασης(που είχε την ευκαιρία να απολαύσει και το ελληνικό κοινό πριν από ένα περίπου μήνα στην Αθήνα)όπως οι τραγουδιστές Jesse Smith,Peter Eldridge και η Μollie Marriott αλλά και o μαέστρος Richard Sidwell που αυτή τη φορά είχε να διευθύνει την ορχήστρα του Planet Rock με τη συνοδεία της  μπάντας του κιθαρίστα και τραγουδιστή Kris Barras.Μαζί τους ως ξεχωριστοί καλεσμένοι ο ντράμερ των Thunder Harry James,o τραγουδιστής των Inglorious Nathan James και φυσικά ο Joey σε μια εμφάνιση κυριολεκτικά "κερασάκι στην τούρτα",αφού έκανε το ιδανικό φινάλε της βραδιάς τραγουδώντας μαζί με τους Smith,Eldridge και Marriott το Rock'n Roll λίγο πριν το encore(κάτι ανάλογο είχε συμβεί και στην περιοδεία Rock Meets Classic το 2016).Στα λίγα λεπτά που έμεινε στη σκηνή ο Joey κατάφερε να σηκώσει όρθια την εξέδρα των 2300 θεατών για να τραγουδήσει μαζί του,κάτι που εντυπωσίασε τον Nathan James και το επισήμανε δηλώνοντας τη χαρά που τον παρακολούθησε να "φωτίζει τη σκηνή" όπως σχολίασε χαρακτηριστικά αναρτώντας μια κοινή τους φωτογραφία από τα παρασκήνια.

Στην ιστοσελίδα του Planet Rock δημοσιεύτηκαν φωτογραφίες από τη συναυλία ενώ η ειδική εκπομπή του σταθμού Zeppelin Symphonic Special έβαλε το κοινό στα παρασκήνια.Εκεί ο Joey σε μια σύντομη συνέντευξη μίλησε για τη δική του σχέση με τον Robert Plant που ξεκίνησε όταν σε πολύ νεαρή ηλικία άκουσε για πρώτη φορά το Black Dog κάπου στα προάστια της Στοκχόλμης και ενθουσιάστηκε.Από τότε δηλώνει θαυμαστής του Plant ,όχι μόνο για τη φωνή και τα τραγούδια του αλλά και για την εμφάνιση του ,την οποία όπως θυμόμαστε προσπάθησε να μιμηθεί κάποια χρόνια πριν.Τον ακολούθησε και στη διάρκεια της σόλο καριέρας του όπου παρακολούθησε πολλές συναυλίες του αλλά είχε και την τύχη να τον συναντήσει στα παρασκήνια.Ένας από τους λόγους που διάλεξε να τραγουδήσει το Rock'n Roll είναι γιατί το έχει ξανακάνει με τη συνοδεία ορχήστρας όπως σημειώσαμε και παραπάνω.Όσο για τη συνύπαρξη ανάμεσα σε μια ορχήστρα και τους μουσικούς της ροκ στη σκηνή, ο Joey πιστεύει πως υπάρχει σεβασμός τόσο για την μια πλευρά απέναντι την άλλη όσο και για αυτό που κλήθηκαν να κάνουν.Υπάρχει μια οικογενειακή ατμόσφαιρα που τον κάνει να νιώθει καλοδεχούμενος και το πιο σημαντικό,ότι έχει πολύ κόσμο πίσω του να τον υποστηρίζει την ώρα που βρίσκεται πάνω στη σκηνή.Το απόσπασμα με την συνέντευξη του Joey μπορείτε να ακούσετε και στην σελίδα Europe Fan Media Corner στο facebook

Joey Tempest Toontrack Interview

Mετά από πολύ καιρό -σίγουρα πάνω από ένα χρόνο-ο Joey Tempest  έδωσε δύο συνεντεύξεις (europetheband.fr και  Toontrack.com) και μίλησε τόσο για τα σχέδια των Europe την επόμενη χρονιά όσο και πολλά άλλα ενδιαφέροντα πράγματα.

photo:Brian Cannon

O Joey ανακάλυψε το πάθος του για τη μουσική πολύ μικρός όταν ακούγοντας καλλιτέχνες σαν τον Elton John και τον David Bowie στο ραδιόφωνο προσπαθούσε να μιμηθεί αυτό που άκουγε, χρησιμοποιώντας για εξάσκηση την κιθάρα και το πιάνο που οι γονείς του είχαν αγοράσει για τη μεγαλύτερη αδερφή του .

Η διαδρομή του με τους Europe είναι γεμάτη από αξέχαστες στιγμές,εκείνος όμως ξεχωρίζει την παρουσία τους στα βραβεία του περιοδικού Classic Rock στο Λονδίνο το 2015.Εκείνο το βράδυ ανέβηκαν στη σκηνή του Roundhouse για να παραλάβουν ένα σημαντικό βραβείο  αλλά και για να παίξουν μπροστά σε σπουδαίους καλλιτέχνες που παραβρέθηκαν στην τελετή.Τότε ήταν που ένιωσε πως οι Europe είναι μια "σωστή μπάντα."

Μπορεί οι περισσότεροι να τον ξέρουν σαν τραγουδιστή των Europe όμως υπάρχει και το κομμάτι της προσωπικής του καριέρας.Ο Joey είναι περήφανος για εκείνους τους δίσκους του καθώς του έδωσαν την ενέργεια και την έμπνευση που χρειαζόταν για να ξεκινήσει και πάλι με τους Europe.Το καλοκαίρι που μας πέρασε άκουγε πολύ το δεύτερο άλμπουμ του Azalea's Place,το όποιο και ξεχωρίζει.Ως θαυμαστής πολλών από τους "μεγάλους" καλλιτέχνες όπως οι Dylan, Robertson, Newman,Young, Morrison, Browne και Waits συνεχίζει να γράφει  διαφορετικά πράγματα και ίσως κάποια στιγμή  να επικοινωνήσει με το κοινό με αυτόν τον τρόπο.Προς το παρόν η προτεραιότητα του είναι οι Europe που βρίσκονται σε πλήρη λειτουργία κι έτσι θα συνεχίσουν για πολύ ακόμη.

photo:Patric Ullaeus

Η δημιουργική διαδικασία για τον Joey ήταν και παραμένει ένας συνδυασμός έμπνευσης και χρόνου αφιερωμένου στο γράψιμο.Παίζοντας  συχνά προκύπτουν ιδέες και υποσυνείδητα έχει μάθει να ξεχωρίζει τις πιο καλές.Προσπαθεί να παίζει κιθάρα ή πιάνο αρκετές ώρες μέσα στη μέρα και καταγράφει τις αρχικές ιδέες στο τηλέφωνο του και  στη συνέχεια αφιερώνει πολύ περισσότερο χρόνο για να τις αναπτύξει στο στούντιο.Παλιότερα,όταν έγραφε τραγούδια για το Wings Of Tomorrow,το Final Countdown ή το Out Of This World μπορούσε να δουλεύει ως τις τέσσερεις το πρωί και να ξαναρχίζει μόλις ξυπνούσε.Τότε ήταν η εποχή που μάθαινε την τέχνη του να παίζεις να γράφεις και να ηχογραφείς και προσπαθούσε να απορροφήσει όλα όσα συνδέονταν με το να είσαι καλλιτέχνης.Όταν όμως απόκτησε οικογένεια χρειάστηκε να μάθει πως να περιορίζει τη δουλειά του σε συγκεκριμένες ώρες της μέρας και να πειθαρχεί σε αυτό.

Η συνήθης διαδικασία για να γραφτεί ένα τραγούδι των Europe είναι είτε να το ολοκληρώσει ο ίδιος,αλλιώς στρέφεται στις ιδέες που του στέλνουν τα υπόλοιπα μέλη που πλέον έχουν εξελιχθεί σε εξαιρετικούς συνθέτες.Αυτές μπορεί να είναι  από ένα απλό riff στην κιθάρα ή το keyboard μέχρι ένα ολοκληρωμένο demo χωρίς φωνητικά.Tοτε ο Joey αρχίζει να δουλεύει πάνω στην κιθάρα,το μπάσο ή τα keyboards,πάνω στις μελωδίες ή το ρυθμό και να προσθέτει καινούρια μέρη.Η μεγαλύτερη ικανοποίηση για εκείνον είναι να πειραματίζεται και να μετατρέπει μια ακατέργαστη ιδέα σε ολοκληρωμένο τραγούδι.

Για τους Europe ποτέ δεν ήταν το ζητούμενο να παραμένουν σε έναν συγκεκριμένο ήχο ή τρόπο γραψίματος.Έχουν την τάση να κινούνται σε διαφορετική κατεύθυνση κάθε φορά που γράφουν για ένα νέο άλμπουμ-είναι κάτι που τους εμπνέει και τους βοηθάει δημιούργικά.Δεν το έχουν σχεδιάσει,απλά με τα χρόνια έγινε ένας αυτόματος αλλά και ουσιαστικός τρόπος να δουλεύουν.Το βρίσκουν συναρπαστικό να ξέρουν πως το επόμενο άλμπουμ θα είναι λίγο διαφορετικό από το προηγούμενο παραμένοντας κομμάτι του ποιοί είναι.Έτσι έχουν κι αυτοί κάτι να περιμένουν.

Τα σχέδια τους για το 2022 περιλαμβάνουν πολλές συναυλίες-ο Joey μάλιστα το παρομοιάζει με το 2004 τη χρονιά της επιστροφής τους.Οι εμφανίσεις τους στην Φινλανδία το καλοκαίρι τους έδωσε να καταλάβουν πόσο τους είχε λείψει η επαφή με το κοινό κι έτσι η προτεραιότητα τους είναι να την αποκαταστήσουν.Παράλληλα έχουν αρχίσει να γράφουν και θα συνεχίσουν να το κάνουν και στη διάρκεια της περιοδείας που την βλέπουν σαν συνέχεια της Walk The Earth Tour.H μουσική τους πάντα επηρεάζεται από τις υπάρχουσες καταστάσεις όπως υπάρχει και η διάθεση να πειραματιστούν και να προχωρήσουν μπροστα.Πλέον νιώθουν έτοιμοι να αγκαλιάσουν την ενέργεια και την έκφραση που υπήρχε στις παλιότερες συνθέσεις τους (αυτό είναι πολύ ενδιαφέρον!)όμως σε κάθε περίπτωση η "μαγεία" συμβαίνει όταν βρίισκονται όλοι μαζί λίγο πριν ή μέσα στο στούντιο.H διαδρομή τους μετά το 2004 τους έχει κάνει ακόμα καλύτερους μουσικούς αλλά και πιο τολμηρούς όταν γράφουν,οπότε ότι κι αν συμβεί στο επόμενο άλμπουμ τους θα έχει μεγάλο ενδιαφέρον.

photo: Brian Cannon

Πως είναι όμως μια συνηθισμένη μέρα του Joey όταν δεν είναι σε περιοδεία ή στο στούντιο με τους Europe?Συνηθισμένα πράγματα-ξεκινάει πηγαίνοντας τα παιδιά στο σχολείο και μετά από μια βόλτα στον Τάμεση ακούγοντας μουσική θα δουλέψει στο στούντιο του και θα ασχοληθεί και με τις άλλες πλευρές της δουλειάς του όπως τα κοινωνικά δίκτυα,θα μιλήσει με τον μάνατζερ ή με τα υπόλοιπα μέλη της μπάντας μέσω Zoom.Όταν τα παιδιά επιστρέψουν από το σχολείο θα περάσει χρόνο μαζί τους και θα πιάσει ξανά την κιθάρα το απόγευμα παρακολουθώντας τις ειδήσεις στην τηλεόραση.Όπως λέει πολλοί καλλιτέχνες γράφουν μπροστά στην τηλεόραση αφού φαίνεται πως η έμπνευση έρχεται πιο εύκολα όταν το μυαλό χαλαρώνει.

Στη διάρκεια της καραντίνας και της αναγκαστικής απραξίας μπορεί να κράτησε τους Εurope μακριά από τη σκηνή και το κοινό τους ,τους έδωσε όμως την ευκαιρία να περάσουν περισσότερο χρόνο και να φροντίσουν τις οικογένειες τους.Η κατάσταση που όλοι ζήσαμε πιθανόν να επηρεάσει σε ένα βαθμό και τη μουσική που θα ακούσουμε από τη μπάντα σε ένα νέο άλμπουμ,για το οποίο δεν υπάρχει προς το παρόν κάτι συγκεκριμένο για την επόμενη χρονιά αφού τα πάντα βρίσκονται στο στάδιο του σχεδιασμού και προτεραιότητα έχουν οι συναυλίες.Η μουσική φαίνεται πως ήταν καλή παρέα για τον Joey αυτό το διάστημα που όπως είπε άκουγε τους "μεγάλους" καλλιτέχνες σαν τον Dylan και τον Robertson που αναφέρθηκαν παραπάνω αλλά και πιο σύγχρονούς όπως οι Rival Sons και οι Greta Van Fleet ή οι Ghost και οι Opeth.

Εκτός από τους Europe και τους προσωπικούς του δίσκους ο Joey έχει γράψει τραγούδια και για άλλους  καλλιτέχνες με πιο χαρακτηριστικό παράδειγμα αυτό της Tone Norum, κάτι που όμως δεν υπήρξε πότε προτεραιότητα του αφού όπως λέει όταν γράφει εμπλέκεται ο ίδιος συναισθηματικά και προσωπικά.

Τέλος ο Joey δεν παραλείπει να εκφράσει το σεβασμό του προς τον παλιό συνεργάτη του Κee Marcello αλλά και την αισιοδοξία του για το μέλλον της ροκ μουσικής.Πιστεύει πως η συζήτηση που έχει ανοίξει σχετικά με τα δικαιώματα από το streaming θα οδηγήσει πολλές εταιρείες στο να εμπιστευτούν ροκ μπάντες και να επεκταθούν σε κάτι περισσότερο από το  να εισπράττουν  από το παλιό τους ρεπερτόριο.

Απόψε-μετά από πολλές αναβολές- ο Joey βρέθηκε στη σκηνή του London Palladium για να τραγουδήσει  μαζί με άλλους καλλιτέχνες (Mollie Marriott,Kris Barras,Nathan James) τραγούδια των Led Zeppelin στη συναυλία Zeppelin Symphonic που διοργάνωσε ο Planet Rock προς τιμήν της θρυλικής μπάντας.

Favourite Albums:Joey Tempest and David Bowie's Space Oddity

 Mε το άλμπουμ που όλοι περιμέναμε από την πρώτη κιόλας εβδομάδα που ξεκίνησε τον Δεκέμβρη του 2020,έκλεισε ο κύκλος των Favourite Albums με τον οποίο οι Europe κράτησαν επαφή με τους φίλους τους και παράλληλα μας έδωσαν μια γεύση ο καθένας από τις δικές του μουσικές προτιμήσεις.Αυτή η ευχάριστη και διασκεδαστική διαδρομή τελειώνει στο εκεί που ξεκίνησαν όλα για τον Joey Tempest που (επιτέλους) επέλεξε το Space Oddity του David Bowie.

Το εξώφυλλο της επανέκδοσης του 1972

To τραγούδι Space Oddity κυκλοφόρησε σαν single το 1969 ως προπομπός του δεύτερου προσωπικού άλμπουμ του Bowie που είχε σαν τίτλο (όπως και το πρώτο που δεν είχε όμως την αναμενόμενη ανταπόκριση σε πωλήσεις) το όνομα του.Ο καλλιτέχνης εμπνεύστηκε την ιστορία του φανταστικού αστροναύτη που ονόμασε  Major Tom από την " Οδύσσεια του Διαστήματος",τη διάσημη ταινία του Stanley Kubrik Η δισκογραφική του εταιρεία ήταν αυτή που επιδίωξε να κυκλοφορήσει νωρίτερα το τραγούδι ενόψει  της επικείμενης προσελήνωσης του διαστημικού σκάφους Apollo 11.Το BBC μάλιστα χρησιμοποίησε το κομμάτι για να "ντύσει" μουσικά τη μετάδοση του γεγονότος.Έγινε το πρώτο τραγούδι του Bowie που μπήκε στις λίστες επιτυχιών μετά από την εμφάνιση του στο Top Of The Pops και ήταν αυτό που άνοιγε το άλμπουμ που κυκλοφόρησε λίγο αργότερα που αν και ο τίτλος του ήταν David Bowie έχει επικρατήσει η αναφορά σε αυτό ως Space Oddity και με αυτόν τον τίτλο επανεκδόθηκε το 1972 μετά την επιτυχία του Ziggy Stardust.

Την ιστορία που συνδέει τον Joey και τους Europe με τον Bowie και το Space Oddity την έχουμε ακούσει πολλές φορές και πάντα μας γοητεύει.Όπως μας θυμίζει ο ίδιος στο σχετικό σχόλιο του ένας από τους πρώτους δίσκους που αγόρασε ήταν αυτό το single και εντυπωσιάστηκε από τις εικόνες,τη φωνή,τις ενορχηστρώσεις αλλά και την παραγωγή.Και όπως ο Bowie εμπνεύστηκε από την ταινία του Kubrik,έτσι και εκείνος εμπνεύστηκε από το Space Oddity όταν έγραφε το The Final Countdown."Όλοι μας το πάμε λίγο παρακάτω",λέει χαρακτηριστικά και το ίδιο έκανε κι εκείνος κάπου τριάντα χρόνια αργότερα.Μια μελωδία πάνω στη οποία είχε αρχίσει να δουλεύει πολλά χρόνια πριν -κάπου στις αρχές της χιλιετίας-αλλά δεν έβρισκε το δρόμο της μέχρι που ο Joey κάθισε και πάλι στο πιάνο του πατρικού του σπιτιού στη Σουηδία λίγο πριν οι Europe μπουν στο στούντιο Abbey Road για να ηχογραφήσουν το Walk The Earth και μια συζήτηση με τον Dave Cobb για το τι απέγιναν οι άνθρωποι που έφυγαν από τη γη το 1986,έφεραν την ιδέα της συνέχειας της ιστορίας του Final Countdown.Kάπως έτσι δημιουργήθηκε ένα από τα πιο όμορφα και ασυνήθιστα τραγούδια που έχουμε ακούσει ποτέ από τους Europe,το Pictures.

Aν κάνατε κι εσείς προσεκτικά το μέτρημα θα διαπιστώσατε ότι ο John Norum μας την "έσκασε" αφού διάλεξε ένα άλμπουμ λιγότερο από τους υπόλοιπους.Χαλάλι του όμως γιατί είχαμε καλά νέα για το νέο προσωπικό του άλμπουμ.Μάθαμε λοιπόν πως η κυκλοφορία του αναβλήθηκε ως τον Οκτώβρη αφού ο John σκέφτηκε πως θα ήταν καλή ιδέα να πει μερικά τραγούδια ο καλός του φίλος Age Sten Nielsen.Aς ελπίσουμε πως αυτή θα είναι και η τελευταία αναβολή.

Καλά νέα για τους φίλους των Europe στην Ισπανία που θα έχουν την ευκαιρία να απολαύσουν τη μπάντα στο φεστιβάλ Rock Imperium  που διοργανώνεται στην Cartagena το διήμερο 24-25 Ιουνίου 2022.Η ακριβής μέρα και ώρα εμφάνισης τους δεν έχει οριστεί ακόμα.

Favourite Albums :John Leven and Elton John's Goodbye Yellow Brick Road

 

Mε μια επιλογή που θα περιμέναμε από τον Joey Tempest έκλεισε τον κύκλο των αγαπημένων του άλμπουμ την περασμένη Παρασκευή ο John Leven.Bέβαια από τη μία αν δεν ταιριάζανε δε θα συμπεθεριάζανε όπως λέει και ο σοφός λαός και από την άλλη ο μπασίστας των Europe δεν μας άφησε ποτέ να βαρεθούμε με την ποικιλία των επιλογών του."Ποπ μουσική στα καλύτερα της"-με αυτή και μόνο τη φράση περιέγραψε ο John το άλμπουμ Goodbye Yellow Brick Road που κυκλοφόρησε το 1973 ο Sir Elton John.

Tα τραγούδια του διπλού άλμπουμ γράφτηκαν από τον John και τον Bernie Taupin στο Kingston,την πρωτεύουσα της Τζαμάικα,η ηχογράφηση όμως έγινε στη Γαλλία.Με τραγούδια όπως το Saturday Night's Alright For Fighting,την αρχική εκδοχή του Candle In The Wind που είχε γραφτεί στη μνήμη της Marilyn Monroe ή το Harmony το άλμπουμ έγινε το πιο επιτυχημένο εμπορικά για τον Sir Elton με πάνω από 30 εκατομμύρια πωλήσεις και για πολλούς το κορυφαίο του.Εξίσου χαρακτηριστικά και τα τραγούδια που μας προτείνει ο John είναι το single Bennie And The Jets  που έγινε No1 σε Αμερική και Καναδά,το επίσης επιτυχημένο Goodbye Yellow Brick Road με αναφορές στον "Μάγο του Οζ" και την πρωταγωνίστρια της ταινίας Judy Garland,to Grey Seal και το Hamony που έμελλε να ακουστεί πολλά χρόνια αργότερα και από ένα μέλος των Europe.

photo:Tallee Savage

Πάμε όμως κάποια χρόνια πίσω,στο 1995 και την τελετή απονομής των βραβείων Polar στη Στοκχόλμη.Tιμώμενος καλλιτέχνης από το χώρο της pop-rock μουσικής εκείνη τη χρονιά ήταν ο Sir Elton John.O Joey Tempest,πολύ διαφορετικός από όπως τον είχαμε συνηθίσει,είχε μόλις κυκλοφορήσει τον πρώτο προσωπικό του δίσκο και ήταν ένας από τους καλλιτέχνες που συμμετείχαν στην τελετή.Αφού ερμήνευσε το δικό του τραγούδι Under The Influence πήρε το λόγο και μίλησε για τη δική του σχέση με τη μουσική του Sir Elton.Eίπε λοιπόν πως η αδερφή του 20 χρόνια πριν έφερε στο σπίτι το άλμπουμ Goodbye Yellow Brick Road κι εκείνος το ερωτεύτηκε αμέσως.Το Harmony ήταν ένα από τα πρώτα τραγούδια που προσπάθησε να μάθει να παίζει στο πιάνο (που προοριζόταν για τα μαθήματα της αδερφής του κι εκείνος το χρησιμοποιούσε όταν δεν τον έβλεπε κανείς).Αυτό έκανε αμέσως μετά-κάθισε στο πιάνο και με τη συνοδεία της Συμφωνικής Ορχήστρας της Σουηδικής Ραδιοφωνίας έπαιξε και τραγούδησε το Harmony,μόνο που αυτή τη φορά δεν το έκανε κρυφά αλλά υπό το βλέμμα του ίδιου του Elton John-ίσως γι'αυτό να ήταν και λιγάκι αγχωμένος.Ο συγκεκριμένος καλλιτέχνης μαζί με τον David Bowie και πολλούς άλλους ήταν ανάμεσα στα πρώιμα ακούσματα που ενίσχυσαν την κλίση του Joey να γράψει τη δική του μουσική.Στη διάρκεια της προσωπικής καριέρας του,τότε που όπως έχει πει προσπαθούσε να γίνει καλύτερος σαν τραγουδοποιός,οι επιρροές από τη μουσική του Elton John είναι εμφανείς σε πολλά από τα τραγούδια των δίσκων του.