Favourite Albums:Mic Michaeli and Sheer Heart Attack by Queen

 Τις τελευταίες εβδομάδες τα μέλη των Europe έχουν βάλει σκοπό να παιδεύουν με τους γρίφους τους όσους προσπαθούν να μαντέψουν κάθε φορά το άλμπουμ που έχουν επιλέξει.Έτσι μετά τον John Leven και τον Ian Haugland,o Mic Michaeli κατάφερε όχι απλά να μπερδέψει ,αλλά να αποσυντονίσει εντελώς το κοινό αφού μόνο ο Mac Taylor ή ο Horatio  Kein(των...τιμημένων CSI,) θα μπορούσαν να λύσουν το γρίφο του.Η επιλογή του πάντως ήταν απόλυτα κλασσική, από τη βρετανική σκηνή της δεκαετίας του 70 αυτή τη φορά, με τους Queen και το Sheer Heart Attack.

To τρίτο άλμπουμ των Queen που κυκλοφόρησε το 1974 και ήταν η πρώτη μεγάλη τους εμπορική επιτυχία δημιουργήθηκε κάτω  από όχι και τόσο ιδανικές συνθήκες.Eνώ βρίσκονταν σε περιοδεία ανοίγοντας τις συναυλίες των Mott The Hoople (μια από τις αγαπημένες μπάντες  του Joey Tempest σε πολύ νεαρή ηλικία) ,o Brian May αντιμετώπισε ένα σοβαρό πρόβλημα υγείας που τον οδήγησε στο νοσοκομείο ,με αποτέλεσμα η περιοδεία να διακοπεί.Μεγάλο μέρος του τρίτου δίσκου τους γράφτηκε όσο ο κιθαρίστας ανάρρωνε, πριν όμως καλά καλά προλάβει να επιστρέψει ο Μay για πρόβες,χρειάστηκε να νοσηλευτεί ξανά-λέγεται μάλιστα πως το τραγούδι Now I'm Here το έγραψε στη διάρκεια της νοσηλείας του.

Tα διαφορετικά είδη μουσικής που συνδυάζει η μουσική των Queen είναι αυτά που γοητεύουν τον Mic που όπως λέει και στη σχετική ανάρτηση οποιοδήποτε άλμπουμ τους από εκείνη την περίοδο θα μπορούσε να είναι η επιλογή του αφού είχε εντυπωσιαστεί από το καινοτόμο στυλ τους και το θάρρος τους να μην μπαίνουν σε καλούπια αλλά να εξερευνούν όποιο στυλ είχαν στο μυαλό τους εκεινη τη στιγμή.Τα τραγούδια από το άλμπουμ που μας προτείνει ο maestro είναι το Now I'm Here ,το Stone Cold Crazy που χαρακτηρίστηκε και ως πρόδρομος του speed metal αλλά και του thrash metal,το πρώτο single του άλμπουμ Killer Queen και το She Makes Me (Stormtrooper In Stilettoes)με τη φωνή του Brian May.

photo:Tallee Savage

Η επιλογή του Mic δεν μας έβαλε μόνο στη διαδικασία να απολαύσουμε την μουσική των Queen,αλλά μας θύμισε και τις συναντήσεις των Europe με μέλη της σπουδαίας αυτής μπάντας σε δύο διαφορετικές φάσεις της καριέρας τους,κάτω από διαφορετικές συνθήκες και σε πολύ διαφορετικό κλίμα κάθε φορά.

Η πρώτη περίπτωση είναι πολύ γνωστή,έχουμε αναφερθεί σε αυτή στις ιστορίες μας και όχι μόνο μια φορά.Ήταν το 1988 στο Λονδίνο όταν οι Europe ηχογραφούσαν τα πρώτα ντραμς για το Out Of This World στο στούντιο Townhouse.Μια πόρτα που δεν είχε κλείσει καλά έγινε αφορμή να εκνευριστεί ο Freddie Mercury που  ηχογραφούσε στο διπλανό στούντιο για το άλμπουμ Barcelona στο οποίο είχε συνεργαστεί με τη σοπράνο Montseratt Campalle΄και τα ντραμς του Ian μπερδεύονταν στα οπερετικά φωνητικά του.Μάλιστα πήγε ο ίδιος και τους έκανε την σχετική παρατήρηση.Για καλή του τύχη πάντως ο τότε παραγωγός των Europe,o Ron Nevison δεν έμεινε ευχαριστημένος από το αποτέλεσμα και η μπάντα συνέχισε τις ηχογραφήσεις στο στούντιο Olympic,αφήνοντας τον Freddie στην ησυχία του.

Η δεύτερη συνάντηση,με τον Brian May αυτή τη φορά,έγινε σε πολύ πιο ευχάριστο κλίμα.Τον Νοέμβρη του 2015,στην τελετή απονομής των βραβείων του περιοδικού Classic Rock  οι Europe παραλαμβάνουν εκείνο το περίφημο Comeback βραβείο και κλείνουν τη βραδιά με μια σύντομη αλλά γεμάτη από τη χαρακτηριστική τους ενέργεια ζωντανή εμφάνιση.Εκεί βρίσκεται και ο Brian May για να παραλάβει το βραβείο Living Legend για λογαριασμό των Queen.Ακομπλεξάριστος,όπως κάθε σπουδαίος μουσικός ο κιθαρίστας ,σηκώθηκε από το τραπέζι του και  πήγε να βρει τον John Norum για να τον συγχαρεί.Φυσικά έβγαλαν και μια φωτογραφία μαζί ,την οποία ανέβασε ο John στο λογαριασμό του στο Τwitter,χαρακτηρίζοντας τον May σαν έναν από τους αγαπημένους του κιθαρίστες και πολύ καλό άνθρωπο.

Απλά φανταστείτε τους να παίζουν μαζί!

 

Favourite Albums:Ian Haugland and Aerosmith's Rocks

Toν τέταρτο γύρο της σειράς των Favourite Albums εγκαινίασε ο Ian Haugland επιλέγοντας το τέταρτο άλμπουμ των Aerosmith,Rocks που κυκλοφόρησε το 1976.Πολύ διαφορετικό από τον ήχο που τους έβαλε στις playlist του MTV από τα μέσα της δεκαετίας του 80 ως το τέλος εκείνης του 90,το Rocks επηρέασε μπάντες από σχεδόν όλα τα είδη της ροκ μουσικής,από τους Metallica και τους Guns 'n Roses (ακούγοντας το ο Slash αποφάσισε να μάθει κιθάρα )ως τους Nirvana (ήταν ένα από τα αγαπημένα του Curt Cobain).Για πολλούς είναι ίσως το άλμπουμ Αerosmith των  με τον πιο ακατέργαστο ροκ ήχο που σε κάποιες στιγμές αγγίζει τα όρια του metal. 

O Ian φαίνεται να συμφωνεί με αυτή την άποψη αφού -όπως λέει και στη σχετική του δήλωση-αυτό το άλμπουμ σηματοδοτεί την κορυφή της πρώιμης καριέρας των Aerosmith πριν μετατραπούν από  μουσικούς που έπαιρναν ναρκωτικά,σε ναρκομανείς που προσπαθούσαν να γράψουν μουσική.Με λιγότερες κακές στιγμές από τις τρίχες που έχει στο κεφάλι του,το Rocks περιέχει κάποια από τα καλύτερα τραγούδια που έγραψαν ποτέ οι "τοξικοί δίδυμοι"(Tyler,Perry)και οι "λιγότερο ενδιαφέροντες τρεις"(Ηamilton,Whitford,Kramer).

Τα κομμάτια που μας προτείνει ο Ian είναι από τα πιο χαρακτηριστικά του άλμπουμ.Τα Back In The Saddle,Sick As A Dog,Nobody's Fault και Lick And A Promise είναι μια καλή αρχή για να μπει κάποιος στο κλίμα του δίσκου,αλλά όπως μάλλον έχετε καταλάβει, είμαστε οπαδοί της ολοκληρωμένης ακρόασης.

Oι Aerosmith μπορεί να μην είναι ιδιαίτερα ενεργοί δισκογραφικά τα τελευταία χρόνια,δεν έχουν σταματήσει όμως να κάνουν περιοδείες,με εξαίρεση φυσικά τον τελευταίο χρόνο που εξαιτίας της πανδημίας αναγκάστηκαν όπως όλοι να αναβάλλουν τις συναυλίες τους.Το καλοκαίρι του 2007 επέστρεψαν στην Ευρώπη για συναυλίες μετά από 8 χρόνια.Ένας σταθμός εκείνης της περιοδείας ήταν και το φεστιβάλ Arrow Rock στην Ολλανδία,στο οποίο συμμετείχαν και οι Europe.Tο φεστιβάλ  πραγματοποιήθηκε στις 30 Ιουνίου του 2007, μόλις μια μέρα μετά την μία και μοναδική μέχρι σήμερα εμφάνιση τους στην Ελλάδα και το Rockwave Festival.Όμως η μετάβαση των Euope από την Αθήνα στην Ολλανδία αποδείχτηκε κάπως επεισοδιακή και έχοντας μόνο λίγες ώρες στη διάθεση τους,αφού η εμφάνιση τους ήταν νωρίς το απόγευμα,κατάφεραν να φτάσουν στον τόπο του φεστιβάλ κυριολεκτικά τελευταία στιγμή.Την περιπέτεια της μπάντας περιέγραψε χαρακτηριστικά ο Joey Tempest μέσα από ένα κείμενο του με τίτλo An Almost Greek Trgedy,στην ενότητα Tour Diaries που υπήρχε τότε στην ιστοσελίδα τους (πολύ πριν το facebook ή το blog τους). Η...κακή μέρα φάνηκε από το πρωί αφού κατόπιν λανθασμένης συνεννόησης η μπάντα έφτασε πάρα πολύ νωρίς στο αεροδρόμιο.Εκεί χρειάστηκε να περιμένουν πολλές ώρες (υπήρχε και μια χαρακτηριστική φωτογραφία του John Leven να κοιμάται σε κάποιο χώρο αναμονής) αφού η πτήση τους είχε πολύωρη καθυστέρηση.Aκόμα και όταν τελικά επιβιβάστηκαν,αναγκάστηκαν να κατέβουν από το αεροπλάνο μέχρι να βρεθεί ...ο πιλότος.Έστω και με την ψυχή στο στόμα πάντως οι Europe κατάφεραν να κάνουν τη συναυλία τους και ο Joey Tempest ΄βρέθηκε στα παρασκήνια του Arrow Rock να δίνει μια συνέντευξη υπό τους ήχους των Aerosmith.

H πιο πρόσφατη "συνάντηση" για τις δύο μπάντες σε κάποιο φεστιβάλ έγινε το καλοκαίρι του 2017 στην Ισπανία,όταν βρέθηκαν στο line-up του Rock Fest Barcelona.

Favourite Albums:John Norum and Aladdin Sane by David Bowie

Ένας  καλλιτέχνης που  περιμέναμε να δούμε σε αυτή τη σειρά των αγαπημένων άλμπουμ από τους Europe,αφού πολλές φορές μέλη της μπάντας έχουν εκφράσει το θαυμασμό τους για αυτόν είναι η επιλογή του John Norum για αυτή την εβδομάδα.Πρόκειται για τον David Bowie και το άλμπουμ του 1973 Aladdin Sane.Κάτι μας λέει πως δεν θα είναι το μοναδικό.

 Ήταν εκεί γύρω στο 1973-74 όταν ο John (όπως περιγράφει στη σχετική του δήλωση)αγόρασε ένα δίσκο -συλλογή με καλλιτέχνες όπως οι T-Rex και οι Sweet μεταξύ άλλων και την προσοχή του τράβηξε η εικόνα του David Bowie ως Αladdin Sane.Φυσικά ήθελε να ακούσει και τη μουσική αυτού του τύπου με την περίεργη εμφάνιση.Ακούγοντας το κομμάτι Jean Genie εντυπωσιάστηκε ακόμα περισσότερο,ειδικά από τη φωνή του Bowie και η επόμενη του κίνηση ήταν να αγοράσει το άλμπουμ .

Ο δίσκος ήταν αυτός που ακολούθησε την μεγάλη επιτυχία του περίφημου Ziggy Stardust ,το άλμπουμ που έκανε για τα καλά γνωστό τον Bowie.Λέγεται πως η αρχική ιδέα για τον τίτλο του  ήταν Α Lad Insane (που προφέρεται σχεδόν το ίδιο με τον οριστικό τίτλο) και θα ήταν κάτι σαν συνέχεια του προηγούμενου με θέμα τον Ziggy Stardust να πηγαίνει στην Αμερική αφού ήταν εμπνευσμένο από την εικόνα που είχε στο μυαλό του ο Bowie για τη χώρα.Επειδή όμως δεν ήθελε να επαναλάβει τον εαυτό του και να "παγιδευτεί" στον χαρακτήρα του Ziggy,δημιούργησε έναν καινούριο,τον Aladdin Sane.H εικόνα του,που τόσο εντυπωσίασε τον πιτσιρικά Norum αποτυπώθηκε στο εξώφυλλο του δίσκου από τον φωτογράφο Brian Duffy.

O John σίγουρα δυσκολεύτηκε να διαλέξει ανάμεσα στα δέκα τραγούδια του άλμπουμ-μεταξύ των οποίων και μια διασκευή του Let's Spend The Night Together των Rolling Stones -και έτσι μας προτείνει τα μισά από αυτά για να ξεκινήσουμε:The Jean Genie,Drive-In Saturday,Panic In Detroit,Lady Grinning Soul και Time.

Στο παρελθόν έχουμε ακούσει τον John Norum να διασκευάζει David Bowie και πιο συγκεκριμένα το 2013 στη διάρκεια της περιοδείας που έκανε μαζί με την αδερφή του Tone.Έτσι όπως δεν τον έχουμε συνηθίσει, με μια ακουστική κιθάρα ερμήνευε το Starman,από το άλμπουμ Ziggy Stardust μαζί με την Tone και το κοινό.Περιμένουμε μία ακόμα,μιας και όπως έχει πει ο ίδιος στον προσωπικό του δίσκο που ελπίζουμε πως κάποια στιγμή  θα κυκλοφορήσει,θα υπάρχει  και μια διασκευή σε κάποιο όχι πολύ γνωστό τραγούδι του Bowie.Να είναι άραγε κάποιο από το Aladdin Sane?Θα το μάθουμε ποτέ?

Η πανδημία δυστυχώς συνεχίζει να επηρεάζει αρνητικά την πραγματοποίηση συναυλιών και έτσι η περιοδεία Rock Meets Classic στην οποία συμμετέχει ο Joey Tempest και ήταν προγραμματισμένη για τον προσεχή Απρίλιο αναβλήθηκε για έναν χρόνο και μεταφέρεται για  τον Απρίλιο του 2022.Τα καλά νέο σύμφωνα με τους διοργανωτές είναι πως σχεδόν όλοι οι καλλιτέχνες του line-up θα είναι παρόντες και στη νέα περιοδεία.

Ακόμη μια αναβολή είχαμε  και για την συναυλία Ζeppelin Symphonic.Όσοι λοιπόν περιμένουν να απολαύσουν τον Joey Tempest σε κλασικά τραγούδια των Led Zeppelin θα χρειαστεί να κάνουν λίγο παραπάνω υπομονή αφού η καινούρια ημερομηνία είναι η Κυριακή 10 Οκτωβρίου 2021.

Αυτοί που συνεχίζουν τη δραστηριότητα τους χωρίς αναβολές είναι οι Crowne,η μια από τις μπάντες που συμμετέχει ο John Leven.Mετά το πρώτο τους single,ετοίμασαν και το πρώτο τους βίντεο και σύντομα πρόκειται να μας το παρουσιάσουν.

Ο John Norum στο ιταλικό Μetal Hammer

Με αφορμή τα γενέθλια του John Norum στις 23 Φεβρουαρίου η ψηφιακή έκδοση του ιταλικού Metal Hammer δημοσίευσε ένα άρθρο με 10 πράγματα σχετικά με τον κιθαρίστα των Europe που ίσως και να μην είναι τόσο γνωστά στους περισσότερους.

Όπως ξέρουμε ο John γεννήθηκε στη Νορβηγία αλλά μεγάλωσε στη Σουηδία αφού η οικογένεια του μετακόμισε εκεί όταν εκείνος ήταν ακόμα βρέφος.Δεν ήταν όμως πάντα ο ήσυχος κύριος που είναι σήμερα.Σε μικρή ηλικία είχε προσπαθήσει να κάψει το δάσος Runby στο Upplands Vasby εξοπλισμένος με ένα μπιτόνι βενζίνη και όλα τα σχετικά.Τελικά κατάφερε να κάψει τα πόδια του και έχει μέχρι σήμερα τα σημάδια για να του θυμίζουν το ...κατόρθωμα του.

Ο πρώτος δίσκος στον οποίο συμμετείχε ο John Norum ήταν το άλμπουμ των Eddie Meduza & The Roarin' Cadillacs με τίτλο το όνομα τους.O Μeduza έγραφε τραγούδια rockabilly με στίχους γύρω από το αλκοόλ και τις γυναίκες.Ο John συμμετείχε με δύο σόλο στα κομμάτια Punkjavlar (σε ελεύθερη μετάφραση Punk Bastards) και I'm A Fighter.

John & Tone Norum

H αδερφή του John,Tone Norum είναι επίσης τραγουδίστρια και ο πρώτος της δίσκος One Of A Kind είχε την υπογραφή των Europe αφού τα τραγούδια είχε γράψει ο Joey Tempest ,o Norum έπαιξε κιθάρα ενώ συμμετείχαν και ο Mic Michaeli με τον Ian Haugland.O John συμμετείχε και σε δύο τραγούδια στο δεύτερο άλμπουμ της Tone,This Time.

Tον Σεπτέμβριο του 1986 με το The Final Countdown να είναι ήδη παγκόσμια επιτυχία και ενώ οι Europe περιοδεύουν στην Ιαπωνία,ο John ανακοινώνει την απόφαση του να φύγει από τη μπάντα.Επίσημη δικαιολογία οι μουσικές διαφωνίες και τα προβλήματα με τον τότε μάνατζερ της μπάντας Thomas Erdtman.O κιθαρίστας δεν μπόρεσε ποτέ να προσαρμοστεί σε όσα ακολούθησαν την μεγάλη επιτυχία,την έκθεση στη δημοσιότητα,την εμπορευματοποίηση της εικόνας και της μουσικής τους.Για εκείνον σημασία είχε το να παίζει τη μουσική που ήθελε και όχι τα εκατομμύρια των πωλήσεων.H τελευταία του συναυλία με τη μπάντα έγινε στις 14 του Οκτώβρη στη Γερμανία και μετά από μια τηλεοπτική εμφάνιση στην Ολλανδία οι δρόμοι τους χώρισαν φιλικά στο αεροδρόμιο της Στοκχόλμης.Αν και υπήρχαν φορές που έκανε κάποιες δεύτερες σκέψεις για την απόφαση του,κυρίως γιατί του έλειπαν οι φίλοι του από το Vasby,δεν μετάνιωσε ποτέ που ακολούθησε το δικό του δρόμο.

To 1987 κυκλοφορεί το πρώτο προσωπικό του άλμπουμ  με τον μάλλον συμβολικό τίτλο Total Control.Συνεργάστηκε με τον μπασίστα -και για ένα φεγγάρι μέλος των Force-Marcel Jacob με τον οποίο έγραψαν μαζί πολλά από τα τραγούδια αλλά και τον  τραγουδιστή Goran Edman που συμμετείχε σε κάποια από τα κομμάτια.Στο άλμπουμ υπήρχε και μια διασκευή του Wild One των Thin Lizzy,αφιερωμένη στη μνήμη ενός καλού φίλου του John που έχασε τη ζωή του από πnιγμό. Ο δίσκος,που τελικά δεν απείχε πολύ από το μουσικό ύφος των Europe ,έκανε εμπορική επιτυχία στη Σουηδία. Ακολούθησε η πρώτη σόλο περιοδεία του  που τελείωσε στο Λονδίνο με τον John και τη μπάντα του-μέλη της οποίας ήταν και οι Jacob και Edman-να ανοίγουν τη συναυλία του Ace Frehley στο Hammersmith Odeon.Εκεί συναντήθηκε για πρώτη φορά  με τον Glenn Hughes και αποφάσισαν να συνεργαστούν.

Το 1988 ο John μετακόμισε στο Λος Άντζελες αφού δέχτηκε την πρόταση του Don Dokken να παίξει στο νέο του άλμπουμ.Οι Dokken είχαν διαλυθεί και παρόλο που ο τραγουδιστής θέλει να κρατήσει το όνομα της μπάντας τελικά αναγκάστηκε να κυκλοφορήσει το άλμπουμ Up From The Ashes ως Don Dokken.O John -που τον είδαμε και στα βίντεο των δύο single του δίσκου Mirror Mirror και Stay- ακολούθησε τον Dokken και στην περιοδεία του στην Ιαπωνία μαζί με άλλη μια γνωστή φυσιογνωμία από τη Σουηδία,τον ντράμερ Mickey Dee.

Tην περίοδο που οι Europe βρίσκονταν στην Καλιφόρνια για την ηχογράφηση του Prisoners In Paradise ο John ήρθε σε επαφή μαζί τους και τα πράγματα πήγαν πολύ καλά ιδιαίτερα με τον παιδικό του φίλο Joey Tempest.Τόσο καλά που σκέφτηκε να τον καλέσει στο στούντιο για πουν μαζί ένα τραγούδι για τον δεύτερο προσωπικό δίσκο του.O Joey φυσικά δέχτηκε και κάπως έτσι βρέθηκαν και πάλι μαζί να δουλεύουν πάνω στα τραγούδια που είχε γράψει ο John,σαν τον παλιό καλό καιρό,όταν το διασκέδαζαν να γράφουν τραγούδια μαζί για τα δύο πρώτα άλμπουμ των Europe.To ντουέτο τους στο άλμπουμ του John,Face The Truth ήταν φυσικά το We Will Be Strong.

Tον Ιούνιο του 1995 ο John Norum καλείται εσπευσμένα,σχεδόν τελευταία στιγμή από τους διοργανωτές του Sweden Rock Festival για να αντικαταστήσει τους Van Halen που αναγκάστηκαν να ακυρώσουν την εμφάνιση τους μετά από έναν τραυματισμό του ντράμερ τους Alex Van Halen και φυσικά δεν αφήνει την ευκαιρία να πάει χαμένη.

Oι Europe στην millenium σύνθεση τους

Tην 31η Δεκεμβρίου του 1999 και με αφορμή τη νέα χιλιετία οι Europe κάνουν την πρώτη τους συναυλία μετά το 1992.Ο John Norum ξαναβρίσκεται στη σκηνή με την μπάντα μετά το 1986 ενώ είναι η μία και μοναδική φορά που παίζουν μαζί με τον Kee Marcello σε μια ζωντανή εμφάνιση των Europe.

Η φήμη ότι θα παίξει στους UFO τον ακολουθούσε για πολλά χρόνια,ιδιαίτερα κάθε φορά που υπήρχαν φήμες πως  ο Michael Schenker θα άφηνε τη μπάντα,όμως ήταν το 2003 που αυτό κόντεψε να γίνει πραγματικότητα.Ο John τους συνάντησε στην Αμερική όπου βρίσκονταν για την περιοδεία Walk On Water.Mάλιστα τους έδωσε τον δίσκο του Face The Truth και μεταξύ σοβαρού και αστείου τους είπε πως την εκατοστή φορά που θα φύγει o Schenker να του τηλεφωνήσουν.Λίγο καιρό αργότερα του τηλεφώνησε ο Phil Mogg και του πρότεινε να πάει στην Αγγλία για να παίξει στους UFO.Πριν καλά καλά προλάβει να ενθουσιαστεί όμως ο John δέχτηκε το μοιραίο τηλεφώνημα από τον Ian Haugland που τον καλούσε στη Στοκχόλμη να μιλήσουν για την επανένωση των Europe.Πήγε χωρίς δεύτερη σκέψη για να διαπιστώσει πως δεν επρόκειτο απλά για μια περιοδεία αλλά για την προοπτική να γράψουν καινούρια τραγούδια και να συνεχίσουν σαν full-time μπάντα.Έτσι προτίμησε να παραμείνει με τους παλιόφιλους από το Vasby που ήταν σαν οικογένεια του και να ρισκάρουν με τη δική τους μουσική από το να παίζει κομμάτια άλλων-όπως έκανε με τους Dokken-κάτι που χωρίς αμφιβολία τελικά θα τον κούραζε.

John Norum,Michelle Meldrum

Ο John ήταν παντρεμένος με την Michelle Meldrum που έπαιζε κιθάρα στη γυναικεία μπάντα των Phantom Blue και πέθανε ξαφνικά το 2008 σε ηλικία 39 ετών.Ήταν η πιο δύσκολη περίοδος της ζωής του αφού δεν ήταν μόνο εκείνος που είχε χάσει την για δεκαεπτά χρόνια σύντροφο του αλλά και ο μικρός τους γιός που είχε χάσει τη μητέρα του.Ο John κατάφερε να παρηγορήσει το μόλις 4 ετών αγοράκι, λέγοντας του πως η μαμά του ζει στις καρδιές τους αλλά έχει πάει στον παράδεισο γιατί οι άγγελοι την ήθελαν μαζί τους.

Αυτά λοιπόν από το ιταλικό Μetal Hammer.Για κάποιους ίσως ήταν ευκαιρία να μάθουν μερικά πράγματα για τον John Norum,για κάποιούς άλλους,απλά να θυμηθούν αυτά που ήδη ξέρουν.Και μπορεί τα αντανακλαστικά μας να ήταν λίγο.... Ραντανπλάν σε σχέση με τα γενέθλια του John,το θέμα όμως ήρθε και ταίριαξε αυτή την εβδομάδα που είναι και πάλι η σειρά του να διαλέξει ένα από τα αγαπημένα του άλμπουμ.Για να δούμε τι μας ετοιμάζει.

Favourite Albums:John Leven introducing Tyler Bryant & The Shakedown-Truth And Lies

photo:Patric Ullaeus

Για μια ακόμη φορά ο John Leven κατάφερε να μπερδέψει τους φίλους των Europe σχετικά με την τρίτη επιλογή του στη σειρά των Favourite Albums.Aν και ο γρίφος του αποδείχτηκε μάλλον ξεκάθαρος,οι περισσότεροι μάλλον δεν περίμεναν πως θα ξέφευγε από τους κλασικούς hard rock δίσκους της δεκαετίας του 70 για μια σχετικά καινούρια μπάντα τους Tyler Bryant & The Shakedown και το  τρίτο άλμπουμ τους Truth And Lies που κυκλοφόρησε μόλις το 2019.Ομολογούμε πως κανείς από την ομάδα μας δεν τους είχε ακουστά,όμως για χάρη του John μπήκαμε στη διαδικασία να μάθουμε κάποια πράγματα για αυτούς.

Tyler Bryant & The Shakedown
photo:Robby Klein

H μπάντα δημιουγήθηκε το 2008 στο Nashville του Tenessee από τον κιθαρίστα Tyler Bryant,τον ντράμερ Caleb Crosby και τον μπασίστα Calvin Webster και ξεκίνησαν να παίζουν τα πρώτα τους live σε κλαμπ της πόλης.Το 2011 κάνουν το δισκογραφικό τους ντεμπούτο με το ΕΡ My Radio.Μετά από μια περιοδεία με τον Jeff Beck και την προσθήκη του κιθαρίστα Graham Whitford (γιος του Brad Whitford των Aerosmith)κυκλοφορούν ένα ακόμα ΕΡ με τον τίτλο From The Sandcastle.Μέσα στο 2012 αποκτούν καινούριο μπασίστα,τον Noah Denney και ηχογραφούν το πρώτο ολοκληρωμένο άλμπουμ τους Wild Child που κυκλοφορεί στις αρχές του 2013 και κερδίζει πολύ θετικές κριτικές.Το 2014 περιοδεύουν με τον Jeff Beck και τους ZZ Top ενώ υπογράφουν στην εταιρεία Republic Records και ηχογραφούν ένα άλμπουμ που η εταιρεία αρνείται να κυκλοφορήσει αφού δεν το θεωρεί αρκετά εμπορικό.Η μπάντα ηχογραφεί ξανά κάποια από τα τραγούδια για το EP Τhe Wayside που κυκλοφορεί το 2015 από ανεξάρτητη εταιρεία και ανοίγει τις συναυλίες των AC/DC σε Ευρώπη και Αμερική.Τα πράγματα αλλάζουν προς το καλύτερο όταν μετά την εμφάνιση τους στο φεστιβάλ Download στην Αγγλία τον Ιούνιο του 2017 υπογράφουν με καινούρια εταιρεία και κυκλοφορούν το δεύτερο άλμπουμ τους με τίτλο το όνομα τους ενώ παρουσιάζουν και το πρώτο τους βίντεο.Ακολουθούν οι εμφανίσεις τους στην περιοδεία των Guns 'n Roses, Not In This Lifetime,συμμετοχές σε φεστιβάλ όπως το Graspop αλλά και μια συναυλία με τους Ghost στη Νορβηγία.Στις αρχές του 2019 ηχογραφούν το τρίτο άλμπουμ τους Truth And Lies που κυκλοφορεί το καλοκαίρι της ίδιας χρονιάς και αυτή τη φορά γυρίζονται σε βίντεο αρκετά από τα τραγούδια του.Ακολούθησε μια περιοδεία στην οποία ήταν πλέον headliners και εμφανίσεις σε σημαντικά φεστιβάλ.Αν και οι συναυλίες τους για το 2020 (με Nickelback και Stone Temple Pilots) ακυρώθηκαν εξαιτίας της πανδημίας,αυτοί δεν το έβαλαν κάτω και αφού άλλαξαν για μια ακόμη φορά μπασίστα ηχογράφησαν το τέταρτο τους άλμπουμ με τίτλο Pressure που κυκλοφόρησε τον Οκτώβριο της περασμένης χρονιάς.

Αυτή ήταν εν συντομία η πολύ ενδιαφέρουσα πορεία των Tyler Bryant & The Shakedown μέχρι σήμερα.Όπως είδαμε για ένα μεγάλο μέρος της καριέρας τους άνοιγαν τις συναυλίες σε μεγάλα ονόματα της ροκ σκηνής και σίγουρα είναι μια μπάντα που θα βλέπαμε ευχαρίστως ζωντανά μαζί με τους Europe (όταν με το καλό θα γίνονται και πάλι συναυλίες).To Τruth And Lies είναι ένας πολύ καλός λόγος για να αρχίσει κάποιος να ασχολείται μαζί τους και τα τραγούδια που μας προτείνει ο John Leven από το άλμπουμ είναι τα:Cry Wolf ,Couldn't See The Fire ,Shock & Awe και Trouble.Mόλις πάντως έμαθαν στην μπάντα για τα καλά λόγια του John έσπευσαν να τον ευχαριστήσουν μέσω της σελίδας τους στο facebook.

O John Leven δεν μας προτείνει μόνο την αγαπημένη του μουσική,παραμένει και ο ίδιος ιδιαίτερα δραστήριος αφού εκτός από τους SubCry την μπάντα του Michael Akkesson για την οποία μιλήσαμε την προηγούμενη εβδομάδα,συμμετέχει σε ένα ακόμα supergroup τους Crowne μαζί με τους Alexander Strandell των Art Nation (φωνητικά),Jona Lee των Η.Ε.Α.Τ.(κιθάρα) και Kicken Lundqvist των The Poodles (ντραμς).Η μπάντα ήδη κυκλοφόρησε το πρώτο της single Mad World ενώ το άλμπουμ τους αναμένεται το καλοκαίρι.

Favourite Albums:Joey Tempest and Van Halen I

 

Παγωτό  μας κέρασε αυτή την εβδομάδα ο Joey Tempest για να μας βοηθήσει  να μαντέψουμε (η και να μας μπερδέψει) την τρίτη επιλογή του στη σειρά των Favourite Albums.Για όσους όμως είναι καλά διαβασμένοι η αναφορά ήταν στο τραγούδι Ice Cream Man που κυκλοφόρησε αρχικά το 1953 ο John Brim και διασκεύασαν το 1978 οι Van Halen,η μπάντα που έφτιαξαν οι Ολλανδικής καταγωγής αδερφοί Αlex και Edward Van Halen, στο ντεμπούτο άλμπουμ τους με τίτλο το όνομα τους.To συγκεκριμένο κομμάτι ήταν προσωπική επιλογή του τραγουδιστή David Lee Roth ως φόρος τιμής στο blues.Στο άλμπουμ υπήρχε μια ακόμα διασκευή στο You Really Got Me των Kinks.

Εκείνη την εποχή στο γνωστό προάστιο της Στοκχόλμης οι Europe ήταν ακόμα μια μπάντα τεσσάρων εφήβων που λεγόταν Force και έκαναν ατελείωτες πρόβες,πάρτι και όνειρα να γίνουν μια αληθινή ροκ μπάντα που θα κάνει περιοδείες κι όπως λέει ο Joey αυτό το άλμπουμ "μίλησε" στη γενιά τους και τους έκανε να νιώσουν μέρος της επανάστασης που ετοιμαζόταν να ξεσπάσει.Mιλάμε φυσικά για τα περίφημα "80's".

Πολύ άρεσε στις "κυρίες της αυλής"ο νεαρός Joey,έτοιμος
να κατακτήσει τα 80's
photo:europe/facebook

Στο επίσης γνωστό άρθρο του 2018 στο Loudersound o Joey εξηγεί με περισσότερες λεπτομέρειες τη θεωρία του για το άλμπουμ.Παραγωγός του ήταν ο Ted Templeton που λίγα χρόνια νωρίτερα,το 1972 είχε κάνει το ομότιτλο άλμπουμ των Montrose μιας ακόμα αγαπημένης μπάντας για τον Joey ,ο τραγουδιστής της οποίας ήταν ο Sammy Hagar που πήρε τη θέση του David Lee Roth όταν αυτός άφησε τους Van Halen για μια σόλο καριέρα.Οι Montrose λοιπόν ήταν εκείνοι που έστρωσαν το δρόμο για το αμερικάνικο hard rock και δίσκους σαν το " Van Halen".Την  επίδραση που είχε αυτό το άλμπουμ στους πιτσιρικάδες της εποχής που ασχολούνταν με τη ροκ μουσική,ο Joey τη θεωρεί ανάλογη με εκείνη καλλιτεχνών όπως ο Jimi Hendrix και οι Led Zeppelin.Για τους τέσσερεις φίλους από τη Στοκχόλμη ήταν μια επανάσταση,ένα καινούριο κίνημα που τους έδωσε κίνητρο και έμπνευση κυρίως εξαιτίας του νεαρού κιθαρίστα Eddie Van Halen που κατείχε "τα χέρια του Θεού",όπως σημειώνει χαρακτηριστικά.Εξίσου σημαντική ήταν φυσικά η συμβολή και  του άλλου αδελφού Van Halen,του Alex τόσο για τον τρόπο που έπαιζε ντραμς και επηρέασε την εξέλιξη του ήχου τους όσο και για τον "ψυχικό δεσμό" ανάμεσα στα δύο αδέρφια.Αν και ο Joey δηλώνει θαυμαστής του Sammy Hagar δεν μπορεί να μην αναγνωρίσει το ιδιαίτερο και μοναδικό στυλ του  τραγουδιστή David Lee  Roth που είναι  πραγματικά δύσκολο να το μιμηθεί κάποιος.Όσο για τον Michael Anthony εκτός από εξαιρετικός μπασίστας,έκανε πολύ καλή δουλειά και στα φωνητικά όχι μόνο στο στούντιο αλλά και στις ζωντανές εμφανίσεις.

Aπό αυτό τον δίσκο λοιπόν που έδωσε σε πολλούς νεαρούς μουσικούς τη δύναμη να ονειρεύονται o Joey -αν και βρίσκει όλα τα τραγούδια φοβερά- μας προτείνει τα εξής τέσσερα :Runnin'With The Devil,Ain't Talkin' About Love,Little Dreamer και Atomic Punk.΄

Ένα από αυτά τα τραγούδια έχει ακουστεί ζωντανά από τους Europe.Ήταν τον  Mάιο του 2018,όταν η μπάντα βρέθηκε στην Ινδονησία στα πλαίσια της περιοδείας Tour The Earth σε μια συναυλία για το φεστιβάλ Volcano Rock (εκείνες τις μέρες μάλιστα είχε εκραγεί το τοπικό ηφαίστειο,δημιουργώντας ευτυχώς μόνο μικροπροβλήματα εξαιτίας της σκόνης και του πυκνού καπνού).Πάνω στη σκηνή οι Europe "πάντρεψαν" το Rock The Night με το Ain't Talkin' About Love και τρέλαναν το κοινό του Boyolali.

Δεν ξέρουμε πόσο οι τίτλοι των τραγουδιών "μαρτυρούν" τις μουσικές επιρροές πάντως τόσο οι Europe όσο και οι Van Halen έχουν ηχογραφήσει τραγούδι με τον τίτλο Dance The Night The Away.Φυσικά προηγήθηκαν οι δεύτεροι αφού το κομμάτι συμπεριλαμβάνεται στο δεύτερο άλμπουμ τους Van Halen II, του 1979,ενώ αυτό των Europe είναι από το Wings Of Tomorrow του 1984 και πρόσφατα το απολαύσαμε ξανά ανανεωμένο μέσα από τη σειρά των Lockdown Sessions.

Όποιες  αντιρρήσεις κι αν έχει κανείς για το αμερικάνικο hard rock ή τη μουσική των Van Ηalen δεν μπορεί να μην υποκλιθεί στο ταλέντο του σπουδαίου Eddie Van Halen που δυστυχώς μόλις πριν λίγους μήνες έφυγε από τη ζωή.O John  Norum τον αποχαιρέτησε τότε με μια ανάρτηση στην οποία αναφέρεται στη συνάντηση τους το 1990-όταν ο John ήταν μέλος των Dokken-στο στούντιο 5150.Εκεί ο John είχε την ευκαιρία να παίξει μια από τις πιο "διάσημες" κιθάρες του Eddie αλλά και να τον ακούσει να παίζει μέρη του περίφημου Eruption που από πολλούς θεωρείται ένα από τα καλύτερα κιθαριστικά σόλο όλων των εποχών.Μια αξέχαστη εμπειρία για τον John Norum,μια μικρή σταγόνα ροκ ιστορίας για μας.

photo:Brian Cannon